Auteur/autrice : Brahim Saci

Julien Colliat, conférencier et passionné d’histoire littéraire, s’est fait connaître par sa capacité à transmettre avec clarté et esprit l’art du bon mot, de la rhétorique et de la répartie. Ses interventions, souvent axées sur le pouvoir du langage et l’intelligence du trait d’esprit, rencontrent un large public dans les milieux culturels, éducatifs ou médiatiques. conférencier et passionné d’histoire littéraire, s’est fait connaître par sa capacité à transmettre avec clarté et esprit l’art du bon mot, de la rhétorique et de la répartie. Ses interventions, souvent axées sur le pouvoir du langage et l’intelligence du trait d’esprit, rencontrent un large public dans les milieux culturels, éducatifs ou médiatiques.

Tayacout s’impose dans le paysage musical kabyle comme une voix rare et précieuse, une artiste à la fois discrète et essentielle. Son œuvre se déploie avec une délicatesse remarquable, mariant subtilement mémoire, émotion profonde et engagement sincère.

Le tableau d’Azal Belkadi « La fille à la bouche d’argent » s’inspire clairement de l’emblématique « Jeune Fille à la perle » de Johannes Vermeer, tout en lui apportant une dimension profondément nouvelle et enracinée dans la culture berbère kabyle.

Figure essentielle du cinéma algérien, Djamila Amzal s’inscrit au cœur du renouveau cinématographique amazigh. Elle incarne une génération d’artistes qui, dans un contexte politique souvent tendu, ont su allier profondeur esthétique et engagement culturel affirmé.

Farah Fersi est l’une de ces artistes rares dont la présence transforme le regard que l’on porte sur un instrument, un répertoire, une culture. Née en Tunisie dans un environnement où la musique est à la fois mémoire vivante et héritage parfois figé, elle s’est très tôt engagée dans une quête d’expressivité profonde.

Jessica Seivert est une artiste complète : poétesse de l’instant, peintre de l’intime. Son œuvre, à la croisée vibrante de la matière picturale et du verbe poétique, tisse une cartographie sensible où l’émotion, toujours immédiate, prime sur le discours.

Jean-Yves Clément est l’une des figures les plus singulières du paysage culturel français, au croisement de la littérature, de la musique et de la pensée. Écrivain, poète, essayiste, mais aussi éditeur et programmateur, il a su, en près de trois décennies, bâtir une œuvre rare qui conjugue rigueur intellectuelle, sensibilité artistique et passion pour les grandes figures du romantisme musical.

Andrea Schellino, universitaire franco-italien, est aujourd’hui reconnu comme l’un des meilleurs spécialistes de la littérature française du XIXe siècle, notamment de l’œuvre de Charles Baudelaire, qu’il analyse avec une acuité critique rare.

“Les deux Mages de Venise” ne se limite ni à une biographie traditionnelle ni à un récit historique revisité : c’est une œuvre aux multiples nuances, un véritable clair-obscur littéraire.

Mustapha Boutadjine est l’un de ces artistes dont l’œuvre dépasse les murs des galeries pour venir habiter la mémoire collective. Né à Alger, formé aux Beaux-Arts d’Alger, puis à l’ENSAD de Paris et à la Sorbonne, Boutadjine a fait de l’art un instrument de conscience.